[14]尋覓
VOfan 02月14日, 2003 by 逗貓棒編輯部 | 尚無任何迴響 »

逗貓速寫 02月14日, 2003 by 逗貓棒編輯部 | 尚無任何迴響 »

畫的亂七八糟的……有點不好意思交代原本的想法 ^^;
總之是我頭一次除了遮罩以外全部都在Painter 裡完成的(阿..英文字不是)實驗用作品,所以就直接用上次羅莉二號的設定了。
想畫出令人心情愉悅的感覺,日子是好天氣,地點是好地方,人物元氣十足,結果……勉強及格吧 ^^;;
inazuma 02月14日, 2003 by 逗貓棒編輯部 | 尚無任何迴響 »

雖然沒有辦法跟本尊一樣,不過至少是找到了新的出路。一直以來的畫法,總是很不自覺地在小地方打轉,弄得整張圖都是筆觸,缺乏整體感。當然要克服的問題還有很多就是,特別是邊線啊~~~
換個角度,重新出發。
Editors' Diary / 磨爪的日常 02月14日, 2003 by 逗貓棒編輯部 | 尚無任何迴響 »
半夜經過地下道,幾個滑板青少年自顧自的練習花式,不時發出興奮的嘻笑聲。旁邊因天冷而瑟窣在薄被的流浪漢,望著這些少年不對焦的呆滯眼神,似乎無言的抗議地盤受侵占,而難以安眠。
這強烈的對比吸引起我的注意。
我站妥了位置,調整角度,讓相機鏡頭能同時攝入流浪漢在後,滑板青年在前的構圖,只待青年滑過我面前會展現他飛跳的花式,能補抓那騰空的一瞬間,和流浪漢的表情。
光圈f/1.7,快門速度1/60秒,青年從我右手邊快速滑過來,食指蠢蠢欲動,合焦在一瞬間。
青年像是故意在我面前炫技,騰空了三十公分,老人連眼睛都沒有眨,一切如預料。完美。
但是快門沒按下去。
那瞬間的震撼力,使我羞愧於自己不過貪婪的想補抓,所不熟悉的世界,像老外到中國一樣的新鮮,還帶點自以為是的見解,一個廉價心境下的珍貴快門。
今天和貓貓們聚會很開心。謝謝大家那麼體貼,其實大家不用害怕在
我面前提起呱。我已經慢慢站起來了
燈節又要開始了
草莓糖葫蘆
一起買貴了的蜜餞^^;;
在中正紀念堂裡挽著手散步
我會捧著這些小小的,平凡的幸福
好好加油
燈節快樂
很久沒添購相機的鏡頭,趁過年領紅包去買了顆早就該買的鏡頭。50/1.8,所謂的標準鏡頭。
標準鏡頭還真不負他的名號,夠標準,夠平凡,夠好用,也夠刁難。小小的鏡頭卻有1.8的大光圈,接近人眼的視角、舒服的透視感,讓這顆鏡頭拍起來容易得很。但是1.8大光圈下的景深,接近人眼平凡無奇的視角與透視感,卻讓這顆鏡頭用起來刁難的很。這顆鏡頭最大優點是平凡;最大的的問題也是平凡,太過平凡了。
沒有廣角鏡頭的誇張距離感,也沒有望遠鏡頭的壓縮感,平凡無奇的透視感讓構圖變成很艱辛的工作。視角不廣也不窄,又沒有透視感可以玩弄,迫使觀景窗後的那雙眼睛不得不回歸最原始的構圖思維,不被其他因素模糊了焦點。難怪幾乎所有攝影書都推薦攝影者練習這顆鏡頭,一種脫除其他因素單純對於構圖與感動的基調所做的磨練。
或許畫圖也有這種磨練。回歸平凡,暫時忘記各種營造氣氛模糊焦點的工具與技巧,甚至連顏色或灰階都省略,尋求一張圖靈魂的基調,抓住感動的元素。
偶爾,拿最單純的紙和筆隨意塗鴉吧。
起霧了,至少是這兩年來最大的一次。
可以很清楚的感覺到空氣中的水氣,視線也迷濛了起來。然而真正傷感的是人事全非的感慨。一年級的時候,與一同以系館為家的同學,漫步在相同的迷濛中。然而只是兩年多的時光,自己卻已經是行單影隻。終究只剩下我自己,我想。在某個分歧點上我倆各自選擇,然後以無法想像的速度相背而馳。人生吶!如此安慰自己。但真正留下的又有什麼?莫過於褪色的回憶,迷惘的心情,以及罪與罰的意識罷了。
前陣子買了Takamichi 畫集,和椎名優的幻燈庭園。
提供一下這兩人的網頁
http://www1.odn.ne.jp/tenkyudho/index.html
http://www.amy.hi-ho.ne.jp/takamichi/
椎名優的畫,除了實力確實超強以外,一大特點就是CG非常地搶眼,十足符合商業利益考量(這並非批評,而是讚美)。
Takamichi 畫冊拿到翻了第一眼,感覺比較沒那麼強烈,但是越翻就越對味。
猛的是這本畫冊並非他的商業作品收錄,而是整本統一主題全部原創畫作。主題非常簡單明確:海邊,夏天,少女(胸部不超過A罩杯) ^^;;;,裡面的畫,就是各式各樣有趣的生活照。
充滿了人與人,人與環境(包括地,海,天氣,光線)的互動,以單幅插畫來說,它的畫「內容」非常豐富。
尤其是光線,簡單的幾筆筆觸,卻能把最重要的光影精密地重現紙上,除了無比佩服之外,也發現這裡面有很多跟攝影觀念是相通的,(…我們懷疑他本人是不是花了N天專程去拍一堆照片……),攝影對我而言算是全新的領域,這裡面有太多太多值得參考了 ^^
[CG]抓老鼠的訣竅 02月14日, 2003 by vofan | 尚無任何迴響 »
追求技法的時候,我們學了更多複雜而難以言盡的手法,在使用Painter時,我則擁有脫離技法的自由,能端靠一隻筆,描繪出腦中的畫面,以及料不到下一筆,下一個瞬間想法的意外性。
這期的教學,說說我使用painter的塗鴉方式和訣竅。
這樣的塗鴉方式,是適合補抓腦中一閃即逝的想像,我想,一張圖如果畫越久,刻的越驚細,往往到後來,呈現的不是畫者所想的。就如同攝影學裡,曝光時間拉長,所得到的照片就難以預料。所以,立即性的,強烈的補抓腦中想法,不假借過盛的特效,忠實的投影出來,正是塗鴉的價值。
使用的軟體:Painter 6
使用的筆刷:Water Color裡的Simple Water
備註:不開任何圖層,只使用Canvas
1.腦中的畫面

我想到站在窗邊綁馬尾的小女孩,光線是逆光;這張圖,實際是只存在腦中的.不需要畫出來。腦中想到什麼,立即開始動筆,在塗鴉中,因為不需要過多的裝飾性,而要以簡單的畫面,給予人強烈的感受,因此,光線的規劃和無誤的透視是重點。
2.投影開始

想像著你的圖,想給予人怎樣的感覺?例如,這張圖希望給予人溫暖平靜的感覺,因此我選用褐色;如果你想傳達陰暗深沉的感覺,或可使用藍色;以此想法,先上底色。在此步驟的重點是,底色選用的色彩就是圖的整體情緒。
3.塗抹界定

以筆刷大塊大膽的塗抹,抹出我所繪的角色範圍,膚色選用陰影色,也就是人物身上較暗的色彩。在此步驟的重點是,以陰影色塗抹出角色的輪廓。
4.輪廓確認

最後我加上衣服;前方所述,為什麼先上深色,在上淺色?因為,能較易的達成統一的色彩規劃,如這張圖的一開始,就選用深褐色,到最後的白洋裝上色.都會透過一些褐色,色調統一,能與人自然而舒服的感覺。
5.描邊

加強原本不明確的邊緣,而且將頭髮刻畫出立體感。
6.細部完成

最後我加上衣服;前方所述,為什麼先上深色,在上淺色?因為,能較易的達成統一的色彩規劃,如這張圖的一開始,就選用深褐色,到最後的白洋裝上色.都會透過一些褐色,色調統一,能與人自然而舒服的感覺。
7.塗鴉完成

簡易的畫個窗框,此圖則完成。
每個人繪圖都有低潮的時候,Painter塗鴉是最適合隨性心情的時候,說不定,你會試出新的技法呢。而且,成品可簡可繁,是自由度最高的一種塗鴉方式。我從筆上塗鴉開始,經歷了玩弄Photoshop的階段,現在又回歸塗鴉,只以一筆(Simple Water)一紙(一個Canvas)的塗鴉世界,卻是無限寬廣.