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[27]夜荷花

動漫文化 08-31, 2003 by vofan

 

前天和老哥一時興起,熱個半死的大半夜,想去清大拍荷花。

大砲小砲大腳架小腳架底片數位全員出動,噴著汗到了荷花池準備大顯身手之時:

「他O的!沒半朵有開!」

棒極了,這時候我才想起,荷花是清晨才開放的(大部分的花也都這樣),大半夜偌大的荷花池,只有一堆花苞。蠢斃了,我覺得旁邊經過的情侶都暗自竊笑, 幾個帶著大炮腳架的,汙七抹黑的來沒開花的荷花池做啥,我羞愧的換上微距鏡, 裝做尋找青蛙樣(給我點面子,好歹出現隻青蛙吧)。

於是沒看到花苞,又找不到青蛙的情況下,我們轉移陣地到冰店慶祝今晚的豐收。 老實說,那天氣真是悶熱極了,底片都要溶掉了。

回程的時候,想起職業攝影師的了不起之處,為什麼?

先說,當我在整理照片的時候,深知「去蕪存菁」的手法。公開的照片,一定是滿意的、張張差異性大的。如果你每張都貼出來,就得為一堆失敗或無趣的照片解釋半天:

「這張臉怎麼黑掉了?」「因為忘了補光。」
「這個構圖張力不夠?」「因為那時候我被推了一下。」
「色彩怎麼那麼差?」「因為底片過期了。」
「這怎麼失焦啦?」「因為鏡頭老了會自動下滑嘛。」

何必呢?若一百張照片有一張好作品,你便只需公開那一張,其他自己檢討, 一百張都貼出來,別人在看到那張好作品前,可能就先給個「你的相機連拍速度不錯」 的封號,或稱讚你振興了底片產業,而沒耐性等到那一張好照片了。

專程外拍也有可能完全敗北,一張好作品都沒有,例如這次偉大的夜間賞荷之行。 當然,全拍出爛照片的時候(有時候連爛照片都拍不到),不需要告訴別人, 檢討之後偷偷的把底片壓在床底下,若是數位檔就傳到電腦壓成ZIP然後丟到名為 TEMP的資料夾,永遠不見天日。

職業攝影師,尤其是國家地理雜誌這類的主題攝影師,了不起之處在於, 一次的委託外拍行動,很多要素並不能控制,然而,他們還是必須盡量要拍出好作品。 原因無他,這是職業,就算噴汗噴血噴尿,至少要取得幾張好照片,運氣好了話. 讀者到老都會記得這張照片(但不一定記得是誰拍的)。讀者不會想知道在四十捲 底片中,那些失敗照片的原因為何,是測光不準還是光圈快門調錯了,一點都不重要, 看倌只想看到成功的照片,一張足矣--那張照片代表你一個月旅程的全部,可能只是 一張少女的微笑,但是沒有幾個人知道,你為了那個微笑,閃了多少子彈。

又想到,現在這樣的溫度都不想出門,你能想像突然接到通知,要去埃及拍些沙漠中的 仙人掌嗎?或是去聽都沒聽過的共產國家拍內戰?或是在熱帶雨林中被不知名的蚊蟲和 鱷魚包圍呢?

所以,當我妄想拍出流傳千古的照片時,或神經的覺得戰地攝影是我的最終目標時, 就會慚愧的想到,自己連半夜拍荷花都因為天氣過熱而險些抓狂,到處找青蛙當替代 品的窘境,甚至納涼還嫌冰店冷氣太弱。

看到感人的攝影作品時,我們應該感動。在技法器材之外,有著職業攝影師的絕對 意志力,可以花一輩子拍一個題材,或是在戰場上看腸胃飛舞,卻還能緊緊握著相機。 無法突破這點的我,還是認份當個「具有美感的業餘街頭攝影者」吧。

有興趣的話,可以看看「鏡頭下的情人」這本小說, 這是描寫職業紀實攝影記者的故事:

你的夥伴在旁邊被炸斷了腿--一個絕佳證明戰爭殘酷的畫面--你能按下手上的快門嗎?

[27]自拍的少女們

VOfan 08-31, 2003 by vofan


一、二、三 笑一個!

 

[23]無邊線色塊風上色/painter流

[CG]抓老鼠的訣竅 07-1, 2003 by vofan

好久不見的CG心得再開!相信讀者都忘記有過這個單元吧?

其實我自己,也常常忘了教過什麼,尤其是有「OOO教學〔上〕」
卻沒有下篇的,所在多有,歡迎讀者找找看...(汗)找到的可以回覆,
我們不提供豐富的獎品.

暑假到了.這次的CG心得,就來談談最近我喜歡的畫法,
清涼愜意的,無邊線色塊風上色!

提到色塊,不得不讓人想到動畫,或是遊戲CG的畫法,感覺是較「不自然」的,很「非手繪風」的,
而使用 painter,一般習慣中,似乎也和無機的「色塊」是絕緣的:既然使用painter,
當然是利於展現手繪風格呀!何必屈就於色塊呢?
其實,Painter和PhotoShop所畫出來的色塊,就視覺效果而言,有些許的不同:
PhotoShop較為無機,Painter則有著手繪的不確定性,整張圖畫下來,更能察覺.


(上圖:左是漸層,右為色塊,能察覺不同軟體表現的不同之處嗎?)

準備:

使用painter色塊上色,且還具有手繪的風格,有幾個要點:

1.使用painter(編按:確實是要點-_-)

2.最好在冷氣房內,要不然會像我一樣,畫不下去(編按:實驗室好涼阿:D)

3.因為是色塊,作畫時,筆觸盡量維持均一用力的力道(建議繪畫半小時甩動手,避免手指抽筋),或是將painter裡的筆刷壓力調高;自信的下筆,可避免因下筆輕重不均而弄髒畫面.

4.把握色塊就是以最簡潔,最少的色彩變化,表現出有立體感的畫面,因此色彩的掌握,若能彰顯輕重遠近,將是此畫法中最為重要的要訣.

關於色彩的使用,請見第十七期【色彩無忌】繪圖中色彩的呈現 〔上〕 (好樣的,又一個沒有〔下〕的教學)(編按:大家記得寫信來同聲撻伐,方便小編我催稿XD)


(上圖:用最簡單最少的色彩,來表達遠近感; 用最少的對比層次,來表現立體感:
在無邊線色塊風格中,色感和對光線的敏感,將是最重要的部分)

5.陰影面能少則少,尤其圓弧面,也不用多作功,否則會讓人誤解為「多邊形」的臉.


(上圖:色塊風,左是一層陰影,右是多層陰影:
右者只會讓人誤會,是否銀幕只有256色,吃力不討好)

6.因為無邊線,上色的時候對於細部,就要掌握得當,不能依靠黑線條彌補粗操的部分

那麼,讓我說說,我習慣的流程,給大家參考囉:

由於之前已經提過painter的基礎畫法(請參考逗貓棒第十四期,CG心得),在此重複做法有所省略,僅提供無邊線色塊畫法需要注意的要點囉.

A.構圖

因為想著最後是無邊線,再細緻的線稿都要消去,構圖就亂七八糟畫了.其實每個人有不同的習慣,若一開始有較為細緻的線條,之後做圖也較為方便的,線稿的細緻程度,看題材和個人習慣而定.


(圖一,構圖草稿,以painter鉛筆筆刷構成)

(圖二,以橡皮擦工具輕擦,讓鉛筆若隱若現,以便上色)

B.上背景顏色.接下來一律使用水彩筆刷的SimpleWater;
  要注意背景顏色的彩度,最好比人物來的低,否則會導致遠近不分


(圖三,上個清涼的藍天白雲當背景吧)

C.主體上色.有自信的,用力塗抹上主體色彩吧
(注意上色的先後順序:最下面的色彩,優先上色.蓋在上面的,如衣服,則是後上
 即使不用圖層,上色也應該有先後概念,對於立體感會較好掌握,舉例的程序:
 背景=>人物皮膚=>人物皮膚陰影=>頭髮=>衣服=>衣服上的配件)

D.細部描繪.依照覆蓋的概念,人物皮膚之後為頭髮.上完色的部分,把鉛筆的草稿線擦掉

(上圖,當沒有邊線的時候,要怎麼刻畫或修改細部?善加使用水彩筆刷的PureWaterBrush,此筆刷,類似PhotoShop的手指工具,可以將第一筆的顏色拖拉出來.對於把邊線修平滑,或細部修改非常好用;使用時,為了維持色塊的簡潔,務必用力的塗抹,可避免將其他的顏色帶入導致渾濁)


(上圖,色塊且無邊線的畫法,可以形成自然且清新的風格,沒有線條的束縛,更可以發揮自由作畫的樂趣喔)

E.完成,擦乾淨全部的鉛筆線,沒有邊線的畫風,是不是很清爽呢.

CG教學下一次,將承續〔第十七期【色彩無忌】繪圖中色彩的呈現 〕,
豐富的冷笑話將帶來炎炎夏日的一股清流...(有什麼關聯啊!)敬請期待!

[23]落地窗

VOfan 07-1, 2003 by vofan


為妳開啟一扇落地窗,讓長髮如天線般灑落,聆聽落地的雪花: 仔細聽,軟綿綿的,撲通、撲通,是一千個天使在打籃球。

[21]召喚

VOfan 05-31, 2003 by vofan


「想吃新鮮人肉的跟我來。」