[104]Juicer Plan展，村田蓮爾來台開幕感想特輯
Event / 逗貓活動 12月1日, 2006 by 逗貓棒編輯部 |
果汁機展回憶/隨行記趣：村田先生的雞絲們
文／VOfan
相信有去會場的大家，都看到村田先生相機不離手的習慣， 展前遇到村田先生時，我注意到他手上的相機：「啊啊，是R-D1呀！」我在心中竊喜著，這台也是我的愛機呢，我立刻認出村田先生裝著Leica Elmar 50mm F3.5的鏡頭，這是一顆1925年開始生產的鏡頭，也就是一顆比大多數人的父親還老的鏡頭，平常收納時可以將鏡頭縮起，讓突起於相機的部分少於1公分，是非常小巧可愛的輕便鏡頭。
展覽時的忙碌，讓我沒機會和村田先生多聊什麼，在接送他回日本的時候，終於在機場的咖啡廳聊開了。
「村田先生，這台R-D1，也是我的愛機呢。」
「啊啊？真的嗎？你有帶來嗎？」
我把自己的R-D1從包包拿出來，裝的是顆28mm的小巧鏡頭，村田先生很驚喜，說著「在日本，我也很少看到有人拿這台呢。」
「是啊，在台灣也很少，畫圖人會拿，應該更少吧。」
「這一定要一起拍一張！」村田先生到包包裡，掏出了另一台小相機，想幫這兩台雙胞胎拍一張。
「哦哦！村田先生也用Ricoh GR-d嗎？我也用這台呢！」我也從包包中拿出小巧的Gr-d。他愣了一下，接著大笑：「好相機、好鏡頭、能拍出好色彩！」村田先生像個小孩子，很高興的將兩台相機排在一起拍照，又叫我拿著自己的相機，讓他於他鄉遇同機的巧合，拍照留念。
「村田先生，我還有台小相機，Minolta TC-1，也是很棒的相機呢」
像是約好似的，村田先生又大笑了，我可以猜到他的意思，是的，又「撞機」了：「那台相機我也有，非常棒！」
這是兩個相機魔人，連續三次撞機的故事（笑）。
接著，我們就展開交換鏡頭的趣味活動，我帶去的鏡頭只有一隻，所以主要把玩村田老師帶來的鏡頭。村田先生帶來的有：Leica Elmar 50mm F3.5、Leica Hektor 28mm F6.5、Leica Elmar 90mm F4、Voigtlander 12mm F5.6 asp.這四隻，除了Voigtlander這支超廣角以外，其他都是距今有六十年以上的老古董鏡頭，他們的共通處就是極為小巧。
古董鏡頭的特色，就是解析度不如今，色彩多半不會太鮮麗，遇到逆光的場合，會有明顯的光斑，以現在的眼光來看，不能說是「好鏡頭」，不過，村田先生對於鏡頭的選用，有可愛的觀點： 「我只會買造型可愛又特殊的鏡頭，如果是造型普通，性能再好、畫質再棒，我都不會去考慮！」
的確，這幾隻老鏡頭，他們的造型，和現今鏡頭的公認造型，都有相當大的差距，使用上，也不同於當今的通用操作，有聽當天座談會的人，應該都記得平凡先生的爆料：「村田老師對於民生用品的選購，完全是依靠他獨特的美感來選擇，在找到好看的東西之前，他可以忍受寧可不買……」
同樣在相機上，也可以看到村田先生的執著（笑）村田先生喜歡旁軸相機，它還有一台Leica M系列放在日本，「因為旁軸系統可以裝很多配件，每個配件都很漂亮，就像…..在裝合體機器人一樣啊！」
顯然，村田先生很享受操控相機和拍照本身的樂趣，對性能和自動化並不追求，喜歡復古低調的東西，正也和他的圖和設計一樣。 這三台相機，都有類似的特性：造型在復古中帶有特別，操作性能完整，且性能價格比備受爭議…
我和村田先生的R-D1、還有他的GR-d;用手機拍攝
和村田先生聊了一個多小時的相機，高興的村田先生說，在日本都沒遇到嗜好如此相同的人，沒想到在台灣遇到了（笑），我也向村田老師說聲抱歉，過滿的行程讓他不能盡情拍照，和他介紹台灣的九份，可能會是他喜歡的地方，村田先生很爽朗的說，下次有機會來台灣，就麻煩我們帶他去九份拍照了，假如我們去日本，他們也很樂意當招待呢。
歡送村田蓮爾先生離開之後，覺得他真是個可愛的前輩，我們都不約而同的希望，「歡迎村田先生（帶著他的雞絲們）再來台灣玩啊～」
村田蓮爾的（部分）雞絲們的簡單介紹：
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EPSON R-D1─(左)不裝配備(右)裝配件
EPSON R-D1：
這是村田先生最常用的相機，在簽名會上、座談會上，或是他在逛街的時候， 都會隨時拿在手上。 R-D1是一台數位旁軸相機， （旁軸又稱雙眼相機、RF相機，原文是Ranger Finder Camera）， 不同於單眼相機，它採用一個歷史悠久、只能手動對焦的鏡頭系統， 以萊卡(Leica M)、福倫達（Voigtlander Cosina）、蔡斯（Zeiss Ikon）
為其鏡頭廠商代表;這個系統的特色是小巧精緻的鏡頭，優秀的光學品質，復古的造型。 但是相對於現在單眼系統的方便，旁軸系統現在已是小眾的小眾， 其中使用R-D1者顯然是更小眾，也因此村田先生和我都非常驚喜。
R-D1是2004年EPSON發售，是第一台數位的旁軸相機，機頂的類比指針設計是他最大的特點，設計時的概念是，希望操控習慣能如同底片相機，減少需進入LCD選單調整的機會，但數位相機的一些選項（如畫質、白平衡）又非得有地方能夠調整，便和精工錶合作，在機頂上設計了類似手錶的類比指針，上面顯示了畫質、白平衡、電池剩餘量和記憶卡容量。
R-D1發售時非常高貴的售價，足購買三台入門數位單眼，又只有六百萬像素，讓它飽受爭議，但也是想將老鏡頭數位化的唯一選擇；到現在，也只有Leica發售了第二台的數位旁軸相機M8，不過顯然M8的價位又更為昂貴。
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RICOH GR-d
RICOH GR-digital：
一台小巧、造型復古的數位相機，是理光(RICOH)將以往底片小型相機的GR系列數位化的版本。GR-d以操作性為長，單眼相機該有的操控，GR-d幾乎都可以達到，配上一個不能變焦的廣角鏡頭，讓它的光學品質比一般的數位相機佳。當然，在追求高倍變焦的年代，這個售價有一般相機兩倍卻不能變焦的機器，也一直爭議不斷;它確實有優於一般數位相機的特點，在色彩和操控性上，目前還沒有其他小型數位相機能及，他也成了很多攝影師的隨身相機。特別的是，在這個產品新陳代謝快速的數位時代，它也是少數發售超過一年，還維持一定售量的消費型數位相機。
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MINOLTA TC-1
Minolta TC-1：
TC-1是Minolta最引以為傲的小型底片相機，也是到目前世界上最小的135底片相機；從名稱的由來："The Camra One"便可理解MINOLTA寄予的厚望，事實上，它也確實成了一個典範；在眾多的小型底片相機中，它也是售價最貴的，搭載G-rokkor 28mm F3.5，因為光圈不大，配此售價因此備受爭議；但是實際拍攝上，它的素質卻是公認的完美，一個外鏡片才一公分口徑的鏡頭，能和比它大數倍的笨重單眼鏡頭相抗衡。
TC-1的外殼是鈦合金，鏡頭模組很特別，可調整光圈，自動對焦，
也具備有一些基本的操控性，是非常漂亮的相機，目前已經停產。
豐富文化的一種方式
文／雪渦想說的事情有很多，但是梗在喉嚨上吐不出來，所以欲言又止的停頓著，像是口吃一般，有些事情不是用文字跟言語就能表達出來的，那是一種黏稠的思緒，沒有完整與固定的型態 。
現在的我比較確定想說一件事情，夜貓館咖啡屋完成的這件事情，其他社團或是組織一定也做得到！甚至可以做的比我們更好！
只是願不願意去承受這之中的痛苦與悲傷？只是敢不敢飄蕩在迷霧中迷著路找尋方向？不要想著有任何人可以當照明燈引路，憑藉著自身的全部靈魂去衝撞出一條道路，即使會遍體鱗傷也不要氣餒，畢竟事情總是會有結果。不過光說不練有點像是在騙人一般，因此我們先踏出第一步，作給大家看，無論好與壞，就把這當作最基礎的標準，歡迎後續的朋友們做的比我們更好！逐步地將這文化豐富的更有趣一點吧！
成就大師的是什麼？
文／ＡＫ舉行展覽活動，總是一件讓人興奮的事情。在過程中我們看到許許多多的人默默在努力著，雖然可以感覺到每一個參與其中的人們，都因為忙碌而緊繃著、痛苦著，不過大家似乎也樂在其中，因為這是一件可以看到夢想的壯舉。過去只能夠想像的事物，如今鮮明的能夠在眼前實現。我瞭解，也清楚，對於多數人而言，縱使已經擺在眼前，這些似乎都還是宛如夢幻一般的存在。但我們共同的努力和犧牲，將所謂的夢想與現實拉近，並且做到了伸手可觸及的程度，這些就是藉由眾人的努力，才能夠做的到的，而所謂的夢想，其實是真的能夠實現的。
Juicer Plan展所彰顯的是一個原創精神、一種跨領域創作的精神、一份宣導更多可能性的精神，但我覺得這當中其實還有兩點，那就是告訴大家「我們同樣做的到」和「如何才能做的到」的精神。要能成就壯舉，永遠不會是只有一個人就能夠肩負起來的，在創作市場不健全的環境之下，若是希望能夠有所成，則更是需要相對的團結和分工。
展覽舉行至今，還有一段不短的時間將會繼續發酵著，在未來的時間裡，我衷心希望所有有心從事於創作的朋友，都能夠也看到這隱藏在背後的意義，給自己一份信心，但是也虛心的尋求任何的協助和可能性。
成就大師榮耀的，不會只是大師一個人的努力，至少大師不會自己策展、自己翻譯、自己生場地、自己當義工、自己跑媒體，您說是吧？
值得慶祝的展覽!
文／大溪地瓜餅當義工的我，在展覽之前參與了工作。也同時看到了為了這個展默默付出的大家，展覽開始之前，木工師傅仔細的釘好每個隔板，仔細的刷好每個牆面，而創作者們把自己經年累月的創作成果運到了這個舞台。蘊含了許多時間與心力完成的作品，像是各種不同種類的成熟果實。義工們細心的摘下美麗的果實，細心的佈置在展覽會場。像是為新嫁娘梳妝打扮的感覺，為了呈現出最棒的一面。美術館提供了最大的舞台與支援，讓這場嘉年華盛大演出。
我看到了木工師傅、創作者、義工、美術館各自全力的付出，結合成漂亮的演出。動漫美術文化，正式進入藝術的殿堂。
這個屬於大家的展覽，值得慶祝的展覽!
Juicer Plan 展開幕與簽名會大感動！
文／回回年經過長期的準備跟努力，Juicer Plan 展終於開幕！會場擠進滿滿的人，大部分都是學生的樣子，在幾次致詞跟鼓掌聲潮間眼淚都快飆出來，大家的努力終於有了成果！〔飆淚〕
這是印象中的村田老師塗鴉，發現村田蓮爾非常像以前公司的同事，幾名排隊簽名的同事也說怎麼把某某某請來了XD，回去之後大家用msn聊天紛紛感嘆：原來村田一直在咱們的身邊呀！連身高、走路姿勢都一模一樣！！沒有騙人！下面是Vofan製作的5X5像素的村田照片，這是放大版讓我們一覽村田風采吧XD
下面是簽名會紀念章，蓋在版權頁挺搭的ＸＤ
下面是村田老師在ROBOT中文版的簽名，和Juicer Plan 展的傳單，簽名真可愛，有看到村田老師簽在別人是用自畫像，超爆笑，他看到我的筆名回回年（日文發音Kai Kai Nen）時，忍不住邊簽邊偷笑幾聲XDXD|||，對村田最感敬佩的是他貢獻業界良多、又提攜後輩還有超強的復古設計。
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這是我第一次當展覽義工真緊張，只是弄一些雜務也覺得小累，何況是忙碌奔波大小事務的夥伴們…大家真是辛苦了～
Juicer Plan展裡的表情
文／Natako在這一年準備，我所參與的角色主要是活動的紀錄，所以看到了很多的表情，無論是哀傷的，還是快樂的，那些冷熱的感覺，深深的存在於眼前還有腦中。
夢想是建築在怎樣的場所，是由自己去決定，並且去架設的。雖然不一定每個人都可以看到那樣的風景，或著不一定終幕的風景都如想像的美好。
但我知道，夢想是存於現實中的，是得以實現的，然而付出的代價跟得到的回饋，遠比預估的誇張。所以我看到了，有人緊咬雙唇，努力不懈的為了這個展奮鬥著，也有人在遠方觀望著，並露出冷漠的目光。
經過太多太多的痛，太多太多的挫折。
這個慶典終於開始了，像花火一樣絢爛地綻放開來。
最後，在那個瞬間，在那快門按下去的瞬間。我看到的，不再是過往的皺眉跟哀愁，而是充滿自信的笑容，與期待的表情，還有一對對熱淚滿眶閃閃發亮的眼睛。
希望這份感動，能夠一直一直這樣的下去，那樣的美好也將於現實中，永遠的綻放不滅的光采。
WACOM!
文／伊研雖然展期還很長，和許多的後續工作
以某種型式來說，Juicer Plan終於告一段落~也終於要開始起跑了^_^
透過這個機會我認識了許多人，見識了許多事
也去了來台北三年從沒去過的鳳甲
對村田蓮爾一開始只有Last Exile的印象，到現在我也變成了他的fans
老實說開幕當天搭捷運到站的時候，發覺只有我一個人下車
還很擔心到現場萬一400個名額連一個人都沒有該怎麼辦
幸好轉個彎看過去，看到的是令人興奮的畫面~
後來，受到村田老師和許多人的影響
我終於買了人生第一塊WACOM!!!!
Graphire 4‧4X5，而且還是在網拍以超便宜的價格入手(開心)
有鑑於高中時因為沒錢，只好買手寫辨識數位板當繪圖板用
(蠢孩子伊研還買了兩塊，因為損壞率實在太高…..沒筆壓又容易故障,現在回想起來真是白花了冤枉錢)
從此終於可以跟只能拉貝茲路徑的生活說再見~~
今天拿到以後馬上試用村田老師的畫法(…..我好像也不會什麼別的電腦畫法+_+)
從打草稿開始，全部都用PhotoShop筆刷調透明度和柔邊來畫
終於畫出夢寐以求的柔和鎖骨了>_
雖然會有點後悔沒有買Intuos，但以初心者來說我覺得G就很足夠囉以上
希望去看了Juicer Plan的大家也能有許多收獲^_^
難忘的經驗
文／艾德這是一段磨練，對於即將離開學生時代的我來說是段美好的修行。由於學校種種因素令我對社團活動心灰意冷，但我對這個活動、對夜貓這個社團，是期待的。
這個展覽包含了許多台灣的原創團體，此類型展覽是難得的，而且還能看出我們的向心力！與個人創作者的團體合作的可能性。
是一個令人難以忘懷的深刻體驗。
JP展感想
文／Purinn第一次有機會成為一個展覽的義工，
覺得很開心而且很有意義！
導覽的工作也讓我很緊張，一直不太會用語言表達的自己，
能夠鼓起勇氣去導覽，讓我覺得其實我也做得到！
對我來說我的收穫不只是展覽裡所看見的，讓我也進不步少。
展覽不會到這裡結束，相信未來有更多的可能，
也期許自己更進步，並且做到更多事情。
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Juicer Plan
展 覽 時 間：2006年11月11日－2007年1月14日
指 導 單 位：行政院文化建設委員會‧教育部社教司
主 辦 單 位：財團法人邱再興文教基金會
策 展 單 位：鳳甲美術館‧夜貓館咖啡屋
共 同 執 行：頑石創意股份有限公司‧GoFa‧鳳甲美術館
協 力 單 位：Wacom
票 價：50元
官 方 網 址：http://www.hong-gah.org.tw/info/20061111/
仍無迴響。